라라랜드 줄거리
"라라랜드"는 데미안 셔젤이 각본과 감독을 맡은 2016년 로맨틱 뮤지컬 영화입니다. 현대 로스앤젤레스를 배경으로 한 이 영화는 엠마 스톤이 연기한 배우 지망생 미아 돌란과 라이언 고슬링이 연기한 재즈 뮤지션 세바스찬 와일더의 사랑 이야기를 따라갑니다. 이 영화는 야망, 사랑, 꿈 추구라는 주제를 탐구하면서 과거의 고전 할리우드 뮤지컬에 경의를 표합니다.
<라라랜드>의 줄거리는 이렇습니다.
영화는 로스앤젤레스 고속도로의 교통 체증을 배경으로 한 생동감 넘치는 음악으로 시작됩니다. 교통 체증에 갇혀 답답한 운전자들 중에는 바리스타로 일하는 배우 지망생 미아 돌란과 자신의 재즈 클럽을 여는 꿈을 꾸는 재즈 피아니스트 세바스찬 와일더도 있다.
미아와 세바스찬은 파티에서 공식적으로 만나기 전에 여러 번 길을 건너갑니다. 험난한 시작에도 불구하고 그들은 각자의 꿈을 향한 공통된 열정으로 서로에게 끌린다. 미아는 세바스찬에게 재즈에 대한 사랑을 추구하도록 격려하고, 세바스찬은 미아에게 연기 경력을 계속 추구하도록 영감을 줍니다.
로맨스가 꽃피우면서 미아와 세바스찬은 직장과 개인 생활에서 다양한 어려움에 직면하게 됩니다. 미아는 수많은 역할에 대한 오디션을 보지만 계속해서 거절을 당하고, 세바스찬은 술집에서 놀면서 생계를 유지하기 위해 고군분투하며 예술적 성실성을 훼손합니다.
서로에 대한 사랑에도 불구하고 미아와 세바스찬의 야망은 그들을 갈라놓기 시작합니다. 세바스찬은 성공적인 재즈 밴드와 함께 하는 수익성 높은 공연 투어를 수락하고, 미아는 자신의 단독 연극에 글을 쓰고 주연을 맡기로 결정합니다. 둘 다 관계보다 경력을 우선시하기 때문에 그들의 관계는 긴장됩니다.
결국 미아의 연극은 비평가들의 호평을 받으며 초연되고, 세바스찬은 그녀를 지원하기 위해 로스앤젤레스로 돌아옵니다. 그러나 그들의 재회는 함께 있기에는 그들의 길이 너무 멀리 갈라졌다는 것을 깨닫고 씁쓸합니다. 그들은 헤어지기 전에 진심 어린 이해와 수용의 순간을 공유합니다.
영화의 에필로그에서 미아와 세바스찬은 몇 년 후 다시 한 번 길을 건너게 됩니다. 미아는 이제 사랑하는 남편과 아이를 둔 성공적인 배우가 되었고, 세바스찬은 재즈 클럽을 열겠다는 꿈을 이루었습니다. 그들은 각자의 길을 가기 전에 서로의 삶에 끼친 영향을 인정하며 아쉬운 미소를 교환합니다.
'라라랜드'는 삶의 도전과 불확실성에 직면하더라도 꿈의 힘과 지속되는 사랑의 본질을 찬양하는 시각적으로 놀랍고 감정적으로 울려 퍼지는 영화입니다.
라라랜드 평가
"라라랜드"는 2016년 개봉 후 광범위한 비평가들의 찬사를 받았으며, 아카데미 시상식에서 기록적인 14개 부문 후보에 오른 것을 포함하여 수많은 상과 후보에 올랐습니다. 영화에 대한 리뷰는 다음과 같습니다.
시각적 스펙터클: "라라랜드"에 대한 가장 일반적인 찬사 중 하나는 시각적으로 놀라운 영화 촬영법과 제작 디자인입니다. 감독 데미안 셔젤(Damien Chazelle)은 촬영감독 리누스 샌드그렌(Linus Sandgren)과 함께 고전 헐리우드 뮤지컬에 경의를 표하는 동시에 영화에 현대적인 감각을 불어넣어 다채롭고 향수를 불러일으키는 빛으로 로스앤젤레스를 포착했습니다. 생동감 넘치는 뮤지컬 넘버, 정교한 댄스 시퀀스, 숨이 막힐 정도로 아름다운 일몰이 영화의 매혹적인 시각적 매력을 더해줍니다.
악보: Justin Hurwitz가 작곡한 영화의 오리지널 음악은 눈길을 끄는 멜로디, 감동적인 가사, 화려한 오케스트레이션으로 널리 호평을 받았습니다. 오스카상을 수상한 'City of Stars', 'Audition (The Fools Who Dream)' 등의 노래는 등장인물의 희망과 꿈, 고군분투를 효과적으로 전달하며 서사에 깊이와 정서적 울림을 더한다. 라이언 고슬링과 엠마 스톤이 이끄는 재능 있는 앙상블 출연진이 연주한 재즈가 가미된 사운드트랙은 영화의 향수를 불러일으키는 매력과 로맨틱한 분위기를 더욱 돋보이게 합니다.
공연: Ryan Gosling과 Emma Stone은 각각 Sebastian과 Mia로 매혹적인 연기를 선보이며 그들의 캐릭터에 깊이와 매력, 취약성을 더해줍니다. 화면상에서 두 사람의 케미스트리는 눈에 띄게 느껴지며 시청자를 회오리바람 같은 로맨스와 함께 예술적 열망을 추구하는 세계로 끌어들입니다. 열정적인 재즈 뮤지션에 대한 고슬링의 묘사와 큰 성공을 추구하는 야심찬 여배우에 대한 스톤의 묘사는 설득력 있고 공감할 수 있으며 비평가들의 찬사를 받고 여러 상 후보에 올랐습니다.
테마와 스토리: "라라랜드"는 사랑, 야망, 희생, 꿈 추구라는 주제를 진실성과 통렬함으로 탐구합니다. 이 영화는 개인적 열망과 직업적 열망 사이의 긴장감을 능숙하게 다루며, 경쟁이 치열하고 예측할 수 없는 업계에서 성공을 위해 노력하는 예술가들이 직면한 도전과 희생을 강조합니다. 씁쓸하고 달콤한 결말은 사랑의 본질과 변화의 불가피성에 대한 통렬한 성찰을 선사하며 관객의 감정적인 공감을 불러일으킨다.
비판: '라라랜드'는 압도적인 호평을 받았지만 일부 비평가들은 속도감, 내러티브 예측 가능성, 로스앤젤레스 묘사에 있어 다양성 부족에 대해 의구심을 표명했습니다. 또한 일부 시청자들은 이 영화가 고군분투하는 예술가들을 낭만적으로 묘사하고 헐리우드를 이상적으로 묘사한 점을 비난하며 연예계의 가혹한 현실을 은폐했다고 주장했습니다.
전반적으로 "라라랜드"는 시대를 초월한 주제에 대한 신선한 관점을 제시하는 동시에 할리우드 뮤지컬의 황금기에 경의를 표하는 시각적으로 놀랍고, 감정적으로 울려 퍼지고, 음악적으로 매혹적인 영화입니다. 기억에 남는 퍼포먼스, 기억에 남는 사운드트랙, 매혹적인 비주얼 덕분에 이 장르에 뛰어난 추가 요소이자 사랑받는 현대 클래식이 되었습니다.